Trưng bày 39 tác phẩm xuất sắc giới thiệu văn hóa truyền thống độc đáo của Việt Nam và Hồng Kông (Trung Quốc)

• Triển lãm đặc biệt về "Cột cờ Hà Nội"
• Tùng Dương hứa hẹn bùng nổ với live-concert chỉ hát với...đàn ông
• Hà Nội đẹp và bình yên trong series phim "Vì tình yêu Hà Nội"

Một tác phẩm được trưng bày tại triển lãm

Triển lãm giới thiệu tới công chúng 39 bức tranh của các nghệ sĩ tài năng bậc thầy, nghệ sĩ đương đại nổi tiếng Việt Nam và Hồng Kông (Trung Quốc) như: Manling Cheung, Fan Chun, Chantelle Huang, Nguyễn Thế Hùng, lvan Triệu... Cùng với đó là tác phẩm của một số nghệ sĩ nổi tiếng trên thế giới như: Sanyu, Chagall, Andrey Kaltayev, YujiTanigami. Qua đó tạo ra không gian nghệ thuật mang ý nghĩa giao lưu, giới thiệu những nét đẹp truyền thống, nét duyên dáng độc đáo của mỗi nơi. Triển lãm cũng là dịp để các nghệ sĩ chia sẻ niềm đam mê và sức sáng tạo nghệ thuật, mang đến cho công chúng cơ hội chiêm ngưỡng và hiểu biết thêm về nền nghệ thuật của hai bên, đồng thời tạo nền tảng cho hoạt động sáng tạo nghệ thuật và trao đổi tài năng giữa hai nền văn hóa.

Không chỉ trưng bày các tác phẩm nghệ thuật, biểu diễn nghệ thuật truyền thống, triển lãm còn là dịp để người xem có thể thưởng thức ẩm thực truyền thống Việt Nam cũng như Hồng Kông (Trung Quốc).

Nghệ sĩ, nhà nghiên cứu văn hóa Fan Chun

Đặc biệt, triển làm lần này có sự xuất hiện của nghệ sĩ, nhà nghiên cứu văn hoá Fan Chun - một trong những nghệ sĩ đương đại nổi tiếng bậc nhất Hồng Kông, giữ nhiều chức vụ quan trọng trong một số một số tổ chức học thuật chuyên nghiệp như: Chủ tịch Hội đồng quản trị của Viện Tân Á Hồng Kông; Phó chủ tịch Hội nghệ sĩ trẻ quốc tế Hồng Kông; Phó chủ tịch của Hong Kong Prince Art, thành viên của Hiệp hội nghệ thuật Hồng Kông; Giám đốc Bảo tàng văn hóa Hakka Hongzhi Zhongji tại Heyuan và Chủ tịch Hội đồng quản trị kiêm Giám đốc nghệ thuật của Trường thực nghiệm Nankai tại Heyuan.

Con đường thành công của Fan Chun đầy thăng trầm. Anh bắt đầu học văn hóa truyền thống Trung Quốc, bao gồm "Tứ thư ngũ kinh" và thơ cổ, dưới sự hướng dẫn của một gia sư gia đình khi mới còn là cậu bé 6 tuổi. Đam mê nghệ thuật, Fan Chun đã thi vào Khoa Nghệ thuật phương Tây của Trường Giáo dục chuyên nghiệp và thường xuyên tại Đại học Trung văn Hồng Kông; Khoa Nghệ thuật của Cao đẳng Nghệ thuật và Thiết kế để học lý thuyết nghệ thuật và kỹ thuật hội họa. Sau đó nam nghệ sĩ tốt nghiệp dưới sự hướng dẫn của họa sĩ nổi tiếng Wong Pui Kong đến từ Hồng Kông và Ma Cao.

Hai tác phẩm của nghệ sĩ Fan Chun được trưng bày tại triển lãm

Chịu ảnh hưởng từ lý thuyết của họa sĩ tranh trừu tượng trứ danh thế giới Mark Rothko với phương châm: “Nghệ thuật về cơ bản phải từ bỏ mọi hình thức bên ngoài cố định và phức tạp, hời hợt để thể hiện một thế giới thống nhất của thiên nhiên và thực tế”, Fan Chun đã sáng tác những bức tranh sơn dầu gây tiếng vang như “Thiên địa khởi nguyên” và “Thế giới Mandala", trở thành một trong những họa sĩ sơn dầu nổi tiếng của Hồng Kông. Sau thành công với tranh sơn dầu, Fan Chun chuyển hướng nghiên cứu sang nghệ thuật hội họa phương Đông. Dưới sự hướng dẫn của bậc thầy hội họa Thiền tông Nhật Bản - Taisen Deshimaru, anh đã đưa tinh thần “thiền” vào các bức tranh của mình, tạo ra những loạt tranh nổi tiếng như: “Báu vật trong nước”, “Rhapsody”...sử dụng các kỹ thuật phương Tây để thể hiện tư duy phương Đông, kết hợp các yếu tố phương Đông và phương Tây trong các tác phẩm của mình, khiến chúng trở nên độc đáo và được các nhà sưu tập nghệ thuật cao cấp quốc tế sưu tầm.

Sau quá trình miệt mài sáng tạo với hội hoạ, Fan Chun đột chia sẻ anh nhận ra đằng sau các tác phẩm của những bậc thầy, dù có xuất sắc đến đâu thì luôn luôn không thay đổi ở giai đoạn hoàn thiện, thiếu chức năng tái sinh theo kịp thời đại. Anh bắt đầu tìm tòi khai phá và tạo nên “Dòng ý thức” độc đáo. Đặc điểm của nó là tác phẩm chỉ được sinh ra khi nó rời khỏi người sáng tạo, với các yếu tố âm nhạc, khiêu vũ, văn học, thẩm mỹ, tôn giáo và triết học đan xen và trôi chảy, phát triển và tiến hóa như một đứa trẻ sơ sinh, vượt qua những giới hạn của thế giới vật chất.

Nghệ sĩ Cheung Man Ling - một nghệ sĩ đương đại nổi tiếng đến từ Hồng Kông (Trung Quốc)

Cũng trong khuôn khổ cuộc triển lãm, công chúng sẽ được thưởng thức các tác phẩm xuất sắc của nghệ sĩ Cheung Man Ling - một nghệ sĩ đương đại nổi tiếng đến từ Hồng Kông, từng có tác phẩm giành được giải thưởng "Thành tựu cao nhất" của Viện Nghệ thuật Pyle và giải thưởng nghệ thuật quốc tế N.A.P. Tác phẩm của anh cũng được trưng bày tại nhiều bảo tàng nghệ thuật danh tiếng quốc tế như: Bảo tàng Slater ở Connecticut, Phòng trưng bày Elman ở New York, Bảo tàng Nghệ thuật quốc gia Trung Quốc...

Các tác phẩm "Hoa Anh đào trên núi Phú Sĩ" của tác giả Manling Cheung được trưng bày tại triển lãm

Hay nữ nghệ sĩ đương đại Chantelle Huang, Phó giám đốc Bảo tàng Văn hoá Khách gia Hongzhi Zhongji ở Trung Quốc. Tác phẩm của cô nổi bật với trí tuệ, sự kiềm chế và nét hồn nhiên. Cô được vinh danh là nghệ sĩ triển lãm xuất sắc nhất tại Hội trợ Nghệ thuật Los Angeles và đạt các danh hiệu hoạ sĩ và thư pháp gia cấp quốc gia hạng Nhật tại Trung Quốc. Tác phẩm của cô được trưng bày và lưu giữ ở các Viện Bảo tàng nghệ thuật danh tiếng như: hội chợ nghệ thuật Los Angeles, Boomer Gallery ở London, Bảo tàng nghệ thuật Tokyo, Trung tâm nghệ thuật thị giác Hồng Kông và Thư viện Trung ương Hồng Kông...

Tác phẩm "Giấc mơ hoa" của nghệ sĩ đương đại Nguyễn Thế Hùng

Về phía Việt Nam, triển lãm ghi nhận sự tham gia của nghệ sĩ đương đại Nguyễn Thế Hùng. Anh tốt nghiệp cử nhân Đại học Mỹ thuật Việt Nam, là một trong những nghệ sĩ hàng đầu của nghệ thuật đương đại Việt Nam cũng là đại sứ nghệ thuật đa văn hoá. Tác phẩm của anh kết hợp giữa tự nhiên và nhân văn thể hiện cảm xúc thi vị và tâm linh, pha trộn giữa hình tượng và trừu tượng. Anh giành được giải thưởng "Nghệ sĩ VSC" của Mỹ và giải sáng tác xuất sắc của "Cuộc thi văn hoá nghệ thuật Việt Nam". Tác phẩm của anh đã được trưng bày và sưu tập tại các bảo tàng danh tiếng quốc tế như: Trung tâm Nghiên cứu tại Vermont (Mỹ); Phòng trưng bày nghệ thuật Salomon ở Neww York (Mỹ); Phòng trưng bày Craig Thomas tại TP. HCM (Việt Nam). Hay Ivan Trieu là nghệ sĩ tốt nghiệp Viện nghiên cứu Hội hoạ sơn dầu bắc Kinh, Trung Quốc và Học viện Thiết kế Caritas Bianchi ở Hồng Kông. Tác phẩm của anh chủ yếu là sơn dầu với nhiều đề tài đa dạng và phong cách tinh tế, đa chiều. Anh từng giành được giải thưởng Nghệ thuật Clifton của Anh; giải thưởng Hội hoạ đương đại Trung Quốc; giải thưởng Hội hoạ quốc tế Hồng Kông. Tác phẩm của anh được trưng bày và sưu tầm ở các bảo tàng nghệ thuật nổi tiếng như: Trung tâm Văn hoá Hồng Kông; Hội chợ Nghệ thuật và Cổ vật Quốc tế châu Á; Affordable Art Fair HK...

Triển lãm mở cửa tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (66 Nguyễn Thái Học, Hà Nội) từ nay đến ngày 21-10-2024 (từ 10h sáng đến 18h tối).

Một số tác phẩm được trưng bày tại triển lãm: